domingo, 7 de abril de 2013

LA MÚSICA DE LA EDAD MEDIA





Continuamos con la Edad Media, pues hay mucho que contar sobre ella:



   Trovadores y juglares fueron los grandes protagonistas de la música popular de la Edad Media. Los primeros se dedicaron sobre todo a la composición, aunque a veces interpretaban sus propias obras como lo hacen los cantautores en la actualidad.

   Los juglares son personajes errantes que van de aldea en aldea asombrando y divirtiendo al público. Mezclan en sus actuaciones, la lírica y las gestas épicas y son los trasmisores de la música popular no religiosa.

   Aparte de sus habilidades circenses,los juglares en general se acompañaban con instrumentos musicales prohibidos por la iglesia por ser paganos. Había juglares de muy diferentes tipos y calidad, desde los más simples y vulgares, llamados cazurros o remedadores, hasta los más pulidos en su arte.

¿Eres capaz de imaginar cómo serían las actuaciones de los juglares? Aquí tienes un fragmento de una película Disney que se desarrolla en la Francia medieval:


¡No podemos irnos sin escuchar antes todo lo que nuestro juglar nos quiere contar sobe la Edad Media!

"La ciudad medieval  rodeada por una muralla estaba
Para protegernos de bandidos, saqueos y batallas.

De la plaza partían un sinfín de calles
Donde se desarrollaba la vida diaria
Y podías ver  trabajos artesanales

Muy importante era el mercado
Contradecir a la Iglesia, ¡Era pecado!

Soldados, campesinos y siervos
Caballeros, señores, obispos y abades,
Duques, condes, altos prelados
Y por encima de todo el rey: ¡el más adorado!

Las casas de los más pobres
De paja y adobe eran
Los más afortunados y ricos
De casas de piedra se apoderan

Las construcciones más emblemáticas eran los castillos
También iglesias y monasterios
Por las calles los juglares
Cantábamos leyendas, historias y misterios

Los versos de los trovadores y cantos juglares
Se consideraban profanos
La música religiosa
Era el canto gregoriano

Y ahora me despido
Orgulloso de haber sido
el emisario del pasado
que la Edad Media os ha mostrado"



EN UN MERCADO PERSA

   En la Edad Media convivieron en España tres culturas diferentes: los judíos, los musulmanes y los cristianos.

El otro día en clase estuvimos hablando sobre la música sefardita y escuchamos a la compositora Ana Alcaide. En esta ocasión nos vamos a centrar en la cultura musulmana y por ello he escogido la pieza musical "En un mercado persa".
Esta música está ambientada en los bulliciosos puestos donde mercaderes venden frutas, pescado, carne e incluso pieles curtidas y preciosas sedas.


Los mercados en la Edad Media eran un lugar donde se mezclaban ricos y pobres. Era el centro de la vida social. En el siguiente musicograma podrás observar un mercado árabe donde aparecen personajes de todo tipo:


Pero, ¿Quien compuso esta magnífica pieza?


Albert W. Ketelbey (1875-1959) fue
un compositor inglés, pero también
editor de música y director de una
firma discográfica inglesa. Escribió
música para el teatro londinense, aunque
nadie lo recordaría si no hubiese
escrito “En un mercado persa",
 muy popular por por la hermosa melodía
que contiene. Con esta obra, Ketelbey
intentó pintar con música el bullicio de
un mercado árabe.



   La obra se compone de 10 escenas diferentes, cada una de ellas con su propio tema musical. Algunos temas se repiten, lo que significa que los personajes, ideas o situaciones que describen, vuelven a aparecer.

El musicograma:
Aquí tienes otro musicograma. En esta ocación las imágenes no se mueven, pero cada dibujo correspone a una pulsación y a un tema distinto. En las próximas unidades crearemos musicogramas en clase, así que presta mucha atención a la relación entre música e imagen:











sábado, 6 de abril de 2013

LA MÚSICA EN LA EDAD ANTIGUA

   En la Grecia Clásica, la música se consideraba esencial para la educación del hombre. La música era un arte y al mismo tiempo una ciencia. Estaba presente en las representaciones teatrales y en las competiciones deportivas. Por desgracia, en aquella época no existía medio de grabación alguno y, por lo tanto, no tenemos documentos sonoros que nos permitan saber cómo sonaba la música.

   En el cine, se han hecho numerosas representaciones de cómo era la vida en el período clásico. En la película Ágora, aparece una escena donde se interpreta una melodía con el aulós, un instrumento que está formado por dos cañas que se soplan a la vez.



   En la antigua Grecia se adoraba a las nueve musas, hijas de Zeus, que representaban las artes y las ciencias. Actualmente todavía utilizamos el nombre de "Musa" cuando queremos referirnos a la inspiración artística. ¿Sabéis quien era la musa de la música? Euterpe.

   Cuenta la leyenda que a Euterpe desde pequeña le gustaba imitar sonidos. Una tarde de verano se aprendió una melodía preciosa que escuchó de un ruiseñor. Emocionada, reunió a sus ocho hermanas para enseñarles la canción y a todas les gustó mucho, especialmente a Terpsícope, la musa de la danza, que desde ese día no dejó de bailar.


La mitología griega nos da un ejemplo del poder de la música mediante la leyenda de Orfeo.


   También os quiero hablar de Pitágoras: fue un filósofo y matemático que vivió en Grecia entre los años 580 y 490 a.C.  Junto con sus discípulos formó un grupo que hoy conocemos como "pitagóricos". Los pitagóricos estudiaron la obtención de los sonidos haciendo vibrar cuerdas de diferentes longitudes y los agruparon por escalas. ¿A qué familia de instrumentos te recuerda esto?

   Pitágoras desarrolló también una teoría explicando el cosmos divino que denominó la Música de las Esferas. Según esta teoría los cuerpos celestes emiten, con sus movimientos, unos tonos musicales armoniosos que se corresponden con las notas de la escala musical.






jueves, 4 de abril de 2013

DESFILA LA BANDA


   En clase hemos visto cuál es el origen y la importancia de las agrupaciones musicales de la Comunidad Valenciana. Ahora te quiero explicar las distintas secciones de instrumentos que hay dentro de una banda, observa la siguiente imagen:

PERCUSIÓN: Ya sabes que los instrumentos de percusión son aquellos que hacemos sonar "golpeándolos" con las manos o con baquetas. Los más comunes en la banda son los platillos, las cajas y el bombo. Son muy populares también los dos timbales: en las fiestas de moros y cristianos a menudo vemos a la gente aplaudiendo acaloradamente al paso del timbalero.

VIENTO METAL: Se trata de instrumentos formados por un tubo de metal, que puede estar doblado o recto, una campana para amplificar el sonido y una boquilla. En las bandas solemos ver trompetas, tubas, trompas, trombones de vara y bombardinos.

VIENTO MADERA: Los instrumentos de viento madera suelen realizar las melodías más agudas. En este grupo tenemos a las flautas, los clarinetes, los oboes y los saxofones. Muchos piensan que el saxofón es un instrumento de metal por el material del que está hecho, pero lo que hace sonar el saxofón es una caña de madera que va unida a la boquilla y vibra al entrar en contacto con la columna de aire del músico. Cuentan que su creador, basándose en el clarinete, instrumento que él tocaba, empezó a concebir la idea de construir un instrumento que tuviera la fuerza de uno de metal y las cualidades acústicas de uno de madera, una especie de "clarinete de metal". Pero después de un intenso trabajo de pruebas y experimentos sobre modificaciones para lograr una mayor sonoridad y un sonido más metálico, se dio cuenta de que había construido un nuevo instrumento: el saxofón.

   No podemos olvidarnos del DIRECTOR de la banda. Pocos conocen su trabajo porque no sale en los desfiles, pero detrás de una banda siempre hay un gran director que guía a los músicos en sus ensayos semanales y hace un gran esfuerzo por cuidar la sonoridad de las bandas y para que mejoren día a día.




¿Qué música toca una banda?

Escucha un pasodoble:


Escucha una marcha mora:



Escucha una marcha de procesión:





miércoles, 3 de abril de 2013

LOS SONIDOS EN LA MÚSICA

   Hoy en clase hemos aprendido que combinando el pulso, la altura, la duración y la intensidad de diferentes sonidos podemos crear melodías y canciones. ¿Qué te parece si recordamos qué era cada elemento?

PULSO
Es el latido de la música, como un corazón estable y constante. Al igual que nuestro corazón cuando hacemos ejercicio o estamos en reposo, la velocidad de esta pulsación puede variar y ser lenta, media o rápida. Muchos músicos estudian sus lecciones con un aparato que se llama metrónomo, es como un corazón mecánico o un reloj que les marca la velocidad y les ayuda a seguir un ritmo constante y equilibrado. El metrónomo puede regularse y cambiar la velocidad de su "tic-tac". Ahora para que comprendas mejor el concepto de pulso observa el siguiente vídeo:

Intenta cantar una canción siguiendo esta pulsación:


ALTURA
La altura en música es la cualidad que diferencia un sonido agudo de un sonido grave. Las palabras alto y bajo, aún no siendo del todo apropiadas, nos sirven para comprender los términos  agudo y grave.
Cada nota tiene una altura diferente, si no fuese así, no existiría la música porque no podríamos hacer melodías. Al igual que tú necesitas muchas palabras distintas para comunicarte, la música necesita muchos sonidos distintos. El tamaño de los instrumentos también tiene su efecto y cuanto más grande sea el instrumento, mayor posibilidad tiene de producir notas graves. Por el contrario, los instrumentos de menor tamaño, como el violín o la flauta, producen notas agudas.

DURACIÓN
Ya sabes que un sonido puede ser corto o largo. La duración en la música suele estar representada por las figuras rítmicas: negras, corcheas, silencios...












INTENSIDAD
La intensidad en música es la cualidad que diferencia un sonido suave de uno fuerte. Es como subir o bajar el volumen del equipo de música o de tu mp3, pero en este caso lo decide el intérprete, el director o el compositor. En las partituras muchas veces podemos observar lo siguiente:





¡Y esto es todo por hoy! Espero haberos ayudado a comprender mejor el mundo de los sonidos.