Certamen de villancicos

Aquí tenéis los villancicos que estamos preparando. A escucharlos y a practicar.
¡Tenemos que hacerlo muy bien!

EL TAMBORILERO

 

 

LOS CAMPANILLEROS

 

Yo hago música. ¿Y tú?

Existen muchas maneras de hacer música y no siempre es con instrumentos. Nuestros antepasados prehistóricos también disfrutaban de la música. Para ellos era algo sagrado, pues pensaban que se trataba de un regalo de los dioses. Como podréis imaginar, estos humanos no tenían violines, ni pianos, ni guitarras ni nada que se pareciese todavía, ¿qué utilizaban entonces? su cuerpo y su voz.

Es evidente que la voz es un instrumento y que en muchos casos es el solista principal en la música, pero, ¿podemos hacer música realmente con la percusión corporal? ¡claro que si! es mucho más que dar cuatro palmas y dos chasquidos, hay personas realmente habilidosas con la percusión corporal. Observad el siguiente vídeo de Barbatuques:

El siguiente paso que dieron nuestros antepasados en "la prehistoria de la música", fue mirar a su alrededor y utilizar cualquier objeto que encontrasen, como piedras, huesos, palos de madera, etc. Si somos creativos, podemos utilizar cualquier cosa para hacer música. En Israel, la compañía Mayumana son un grupo de artistas que hacen música con cubos de basura, escobas, bolsas, aletas de bucear, tuberías o pelotas de goma. Otro ejemplo es el dúo Lulu and the Lampshades que últimamente se está haciendo muy conocido gracias a YouTube:

Son muchas las personas que ya están versionando esta canción, ¿os atrevéis vosotros en clase? solo tenéis que haceros con un vaso de plástico que sea de un tamaño apropiado y, por supuesto, tener paciencia y practicar mucho.
¡Nos vemos en clase!

EDUCACIÓN MUSICAL 2013/2014

Queridos alumnos y alumnas:

Bienvenidos a este nuevo curso y bienvenidos al PASTEL MUSICAL. He querido crear este espacio para vosotros. En este blog iré publicando información útil y divertida para aprender, pero también me gustaría que participarais vosotros, así que cualquier idea que tengáis me la podéis comunicar en clase. Valoraré mucho vuestra colaboración y sobre todo que seáis creativos.

Este año vamos a tener que trabajar mucho para recuperar el tiempo perdido.

LA MÚSICA es una parte muy importante de la cultura universal y en este curso vamos a descubrirlo juntos.

Para iniciar septiembre con buen pié, me gustaría que vierais este vídeo. Fijaos en dos cosas:

1- Mucha gente se sorprende cuando le dicen que el piano es un instrumento de cuerda y percusión, "¿Dónde están las cuerdas?", preguntan. Aquí podéis ver que es cierto: ¡un piano está lleno de cuerdas por dentro!

2- Muy importante: mirad qué originales son estos músicos. ¿De cuántas maneras se puede tocar un piano? En música esto es muy importante: CREATIVIDAD. Crear nuevas maneras de hacer música.

FELIZ CURSO 2013-2014  :-)

Izaga

Música en el océano

     Queridos compañeros, nuestro viaje se acaba y el curso llega a su fin. Espero que hayáis aprendido muchas cosas este año y disfrutado investigando en los distintos países. Te habrás dado cuenta de lo importante que la música es para el ser humano, pues no encontrarás ningún lugar en el planeta Tierra donde las personas no canten, no bailen, no creen instrumentos, en definitiva, no disfruten y sueñen con la música.

     En nuestro último viaje hemos aterrizado en Oceanía, como has visto en el mapa de clase, este continente es realmente una isla enorme, por ello se le llama continente insular. Está rodeado de otras islas más pequeñas que también consideramos parte de Oceanía.

     Entre los distintos países que flotan en el océano Pacífico está Australia, Nueva Guinea y Nueva Zelanda, ¿te suenan? en éste último se rodó la trilogía de "El Señor de los anillos". Si has visto estas películas y recuerdas sus paisajes, comprenderás que es un lugar realmente hermoso.
     Pero vayamos con la música, que es lo que realmente nos interesa.

     Los maoríes son una tribu de Nueva Zelanda.La música maorí es vocal; cantos de guerra, historias de amor y nanas. Los instrumentos se hacen con madera, huesos, piedra, conchas o caparazones de animales. Como ves, todo lo toman de la naturaleza.

     Algo muy curioso de los maoríes son las hakas. Se trata de danzas de guerra que intentan atemorizar al enemigo. Utilizan la percusión corporal y el canto no tiene melodía, es únicamente un ritmo vocal. El equipo de rugby neozelandés All blacks siempre interpreta un haka antes de un partido. Vamos a ver en el siguiente vídeo cómo es una haka tribal:

     La Música de los Aborígenes australianos: Tiene un papel muy importante en la vida cotidiana y en la religión. Los cantos son la manera que tienen de hablar con el reino de los espíritus. El principal instrumento es el didjeridoo. En este vídeo puedes escucharlo y verlo, es un instrumento muy extraño, ¿verdad?

     La Música en Polinesia: la formación instrumental de estas culturas es el gamelán, que es una orquesta de hasta treinta músicos. Los instrumentos utilizados son metalófonos, xilófonos, tambores y gongs. ¿Quieres conocer un poco mejor esta formación? Pincha en el siguiente enlace y experimenta...
http://www.cite-musique.fr/gamelan/shock.html

http://www.cite-musique.fr/gamelan/shock.html

     Por último, seguro que te suenan de algo las danzas hawaianas. Son danzas realizadas por mujeres que decoran su cuerpo con flores de Pascua y faldas hechas con tiras de hojas naturales. Se llaman "hula".

China y Japón. ASIA II

En la unidad anterior conociste cómo era la música en la India. Ya sabemos que Asia es tan grande que está formada por numerosos países y cada uno tiene manifestaciones musicales diferentes. Ahora nos vamos a centrar en China y Japón. Estos países diferentes entre sí, comparten algunas características en cuanto a la música:

1. La importancia de la melodía, tanto instrumental como vocal. La armonía o acompañamiento queda en un segundo plano.
2. La improvisación. Al igual que en la música tradicional India, las melodías chinas y japonesas tienen variaciones dependiento del artista, el lugar en el que se toque, el estado de ánimo...
3. Las voces agudas y nasales tienen un timbre muy característico, lo comprobarás cuando conozcas la ópera china.

Al igual que en todos los países, hay músicos famosos que se trasladan de un lugar a otro del mundo para enseñarnos cómo son sus intrumentos y sus melodías. Aquí tenemos a Liu Fang de la provincia de Yunnan, China. Sabe tocar dos instrumentos: la pipa y el guzheng, un tipo de cítara china.

Entra en este página web e investiga otros tipos de instrumentos de China y Japón. ¿Sabrías clasificarlos de algún modo? ¿Cómo? 

http://www.juntadeandalucia.es/averroes/iesmateoaleman/musica/musica_oriental-china-japon.htm

En China, la música acompañaba tradicionalmente formas poéticas cantadas. Los poemas cantados y sus formas teatrales, muy populares en todas las regiones, dió lugar a la Ópera china: piezas teatrales que sobreviven en la actualidad y se conocen con el nombre de su lugar de origen. La más popular es la Ópera de Pekín.

Los instrumentos de percusión son básicos en la música tradicional japonesa, y entre otras cosas actúan como instrumentos de acompañamiento. Existen tambores desde los más pequeños, hasta los más grandes que a veces miden aproximadamente dos metros de diámentro y el percusionista se coloca de pie frente a la membrana.

En cuanto al teatro en Japón, está muy ligado a la música y la danza. La música tiene una gran importancia en los dos tipos de teatro tradicional: el Noh, de temática religiosa, y el Kabuki, género de temática popular.

Por último, ya sabes, que además de la música más tradicional en estos países también eciste el pop y el rock. Para que conozcas algo más actual, aquí tienes un video de Cherry boom, un grupo de pop rock taiwanés:

NAMASTÉ. India

    La música existe en todas las culturas descubiertas hasta ahora. Se dice que las primeras expresiones musicales en la India aparecieron entre los años 3000 y 1500 a.C, por tanto es realmente antigua.

   Existe una creencia muy curiosa entre los hindús. Según la tradición védica todo lo que existe en el mundo nació de un sonido llamado OM, seguro que alguna vez has imitado a un yogui emitiendo este sonido.
Los Vedas son unas escrituras sagradas que significan "sabiduría" que los brahmanes, sacerdotes del hinduísmo, recitan cantando. Estas canciones reciben el nombre de  MANTRAS.

    La música instrumental es muy expresiva y variada. Permite una gran improvisación que hace difícil la repetición exacta de un mismo tema musical, ya que depende del ánimo del artista y del entorno en el que se encuentra. 
Podemos encontrar instrumentos de cuerda, como el sitar, de percusión, como la tabla o de viento, como el bansuri. Observa las siguientes fotografías:

Sitar

Tabla

Bansuri

Estos son los instrumentos utilizados en la música tradicional de la India. Algunos, como la tabla, ya tienen su versión electrónica y se utilizan para hacer música comercial o canciones de Bollywood más modernas.




    Bollywood es la industria del cine hindú. Es muy popular en todo el país y sus actores y actrices ocupan las portadas de las revistas. Estas películas son musicales y normalmente de temática romántica. En la escena que menos te lo esperas todo el elenco de la película arranca a bailar y a cantar animadamente. En este vídeo puedes ver un ejemplo:

    La danza típica de la India es muy curiosa, pues entra en movimiento el cuerpo entero, incluídos el cuello y los ojos. Las posiciones de las manos se llaman mudras y cada una tiene un significado. Hay quien dice que el movimiento de las manos en el flamenco y la danza del vientre tiene su origen en la danza clásica hindú. Curioso, ¿verdad?.

Para terminar, aquí tienes el final de la película Slumdog Millonarie. La película tuvo mucho éxito hace algunos años y sus productores incluyeron una coreografía final al más puro estilo Bollywood.

Artistas africanos

Ahora que tenéis vuestros trabajos terminados, aquí os dejo algunos vídeos musicales de los artistas africanos:

KHALED: Argelia

 

MIRIAM MAKEBA: Johannesburgo, Sudáfrica

SOFIA MARIKH: Marruecos

 

CESARIA ÉVORA: Cabo Verde

 

MÚSICA GNAWA: Magreb

 



Mamá África

¡TSONGA AMIGOS!

Nos encontramos en un continente con cientos de pueblos y culturas diferentes: África. Por tanto, la variedad de músicas es enorme y en ocasiones muy diferentes entre sí. Para que entendáis lo que la música es para los africanos, leed las palabras de Yousson n'Dour, un músico senegalés:

"Cada cual tiene su propia cultura. En la nuestra, la música es un poder, un regalo. Y nosotros utilizamos este regalo para hablar de nuestra sociedad, de lo que nos gusta y de lo que no. La gente aprecia recibir algo más aparte de la música, algo que conozca y que pueda ayudarle. Para mí tiene sentido como forma de elevar la música a algo más".

El inmenso desierto del Sahara divide este continente en dos regiones musicales diferenciadas: en clase hemos visto algunas melodías de África central, ahora me gustaría que observarais qué divertidas son las danzas de estos pueblos. En el siguiente vídeo aparecen los Himba, una tribu del norte de Namibia. Fijaos qué look tan curioso tienen, con los cabellos decorados con lodo, la piel cubierta de ocre y los adornos que cuelgan de sus cuellos, es una tribu realmente hermosa, ¿no os parece? y lo mejor, ¡cómo disfrutan del ritmo y la danza!

Una región muy distinta de África es el Magreb situada al norte del continente y que comprende los países Marruecos, Túnez y Argelia. Observa la diferencia entre los atuendos de estas mujeres:

La imagen de la derecha es de una mujer de la tribu bereber y ya conocemos a la tribu de la imagen de la izquierda.

La música del Magreb (Magreb quiere decir "Lugar por donde se pone el sol") es diferente al del resto de África y su idioma es el árabe, aunque muchos saben hablar también francés e incluso español. La más tradicional es la música Gnawa, la cual siempre iba acompañada de danzas y rituales religiosos.

Músicos GNAWA

El tambor que tenemos aquí debajo es una darbuka, instrumento típico del continente que cambia de apariencia según la región. En este los adornos son típicos de países como Marruecos o Argelia.

Otro instrumento de percusión muy característico son esta especie de castañuelas metálicas, también utilizadas en la música gnawa y en los cantos tradicionales marroquíes:

Por último, no podemos despedirnos sin ver un espectáculo de danza del vientre. En árabe se la conoce como raqs sharqi; es una danza muy elemental, sin desplazamientos y con movimientos principalmente de cadera:

¡Ahora os toca trabajar a vosotros! 

Buscad información sobre los siguientes artistas y sobre la música gnawa y sus instrumentos:

. Miriam Makeba: Pata Pata

. Khlaed: Aisha versión árabe

. Sofia Marikh: كلمة حب (kelmet hobb) "la palabra amor"

. Cesaria Evora Africa Nossa

. Música gnawa

El próximo día los escucharemos en clase.

¡¡SAMBA LELE!!

Samba Lelê está doente
Está com a cabeça quebrada
Samba Lelê precisava
De umas dezoito lambadas

(Estribilho)
Samba, samba,
Samba ô Lelê
Pisa na barra da saia ô Lalá (x2)
Ó Morena bonita,
Como é que se namora ?
Põe o lencinho no bolso
Deixa a pontinha de fora

Ó Morena bonita
Como é que cozinha
Bota a panela no fogo
Vai conversar com a vizinha

 

Érase una vez las Américas

América es un continente enorme, ¿verdad?, por tanto, podéis imaginar lo difícil que resulta decidir cuál sería la música tradicional que mejor representa a sus habitantes. En clase ya has conocido algo de la música en EEUU, pero tenemos toda una tierra repleta de sonidos por explorar en Latinoamérica. La música indígena americana variaba según la región y la lengua autóctona. A ello le tenemos que sumar la influencia que ejercieron los europeos en la época de las colonizaciones.

Música andina es un término que se aplica a muchos de los géneros musicales originados en los Andes sudamericanos, aproximadamente en el área dominada por los incas previa al contacto europeo. Este área incluye la región andina del Perú, el occidente de Bolivia, norte de Chile, norte de Argentina, sierras de Ecuador y suroeste de Colombia.





La quena es una flauta de madera muy utilizada por los músicos de los Andes. En el próximo vídeo puedes escuchar "El humauaqueño", canción popular andina, interpretada con instrumentos típicos de este estilo.

 

Aterrizamos ahora en Brasil, donde la batucada es una manifestación musical en la que sólo se utilizan diversos instrumentos de percusión. Aunque el origen es Africano, en nuestra época la batucada ha tenido su florecimiento en Brasil, donde se forman batucadas con más de 3000 percusionistas y bailarines.

 



 

¡No podían faltar los mariachis!

Los grupos de mariachi o mariachis son conjuntos musicales típicos de México originarios de la región occidental. Su música y vestimenta son famosas en todo el mundo. Aún representando una de las muchas facetas regionales de la música mexicana, el mariachi se ha extendido como un símbolo de la cultura mexicana. Escucha esta versión de una canción de Shakira interpretada con un grupo mariachi:

 

 

LA MÚSICA DE LA EDAD MEDIA

Continuamos con la Edad Media, pues hay mucho que contar sobre ella:

    

Como dijimos, son tres culturas las que conviven en España en este período; hemos hablado de los judíos y los musulmanes, es el turno de los cristianos. Tenemos dos tipos de manifestaciones musicales cristianas: el canto gregoriano (que estudiaremos en la próxima unidad más detenidamente) y la música popular de trovadores y juglares.

   Trovadores y juglares fueron los grandes protagonistas de la música popular de la Edad Media. Los primeros se dedicaron sobre todo a la composición, aunque a veces interpretaban sus propias obras como lo hacen los cantautores en la actualidad.

   Los juglares son personajes errantes que van de aldea en aldea asombrando y divirtiendo al público. Mezclan en sus actuaciones, la lírica y las gestas épicas y son los trasmisores de la música popular no religiosa.

   Aparte de sus habilidades circenses,los juglares en general se acompañaban con instrumentos musicales prohibidos por la iglesia por ser paganos. Había juglares de muy diferentes tipos y calidad, desde los más simples y vulgares, llamados cazurros o remedadores, hasta los más pulidos en su arte.

¿Eres capaz de imaginar cómo serían las actuaciones de los juglares? Aquí tienes un fragmento de una película Disney que se desarrolla en la Francia medieval:

¡No podemos irnos sin escuchar antes todo lo que nuestro juglar nos quiere contar sobe la Edad Media!

"La ciudad medieval  rodeada por una muralla estaba

Para protegernos de bandidos, saqueos y batallas.

De la plaza partían un sinfín de calles

Donde se desarrollaba la vida diaria

Y podías ver  trabajos artesanales

Muy importante era el mercado

Contradecir a la Iglesia, ¡Era pecado!

Soldados, campesinos y siervos

Caballeros, señores, obispos y abades,

Duques, condes, altos prelados

Y por encima de todo el rey: ¡el más adorado!

Las casas de los más pobres

De paja y adobe eran

Los más afortunados y ricos

De casas de piedra se apoderan

Las construcciones más emblemáticas eran los castillos

También iglesias y monasterios

Por las calles los juglares

Cantábamos leyendas, historias y misterios

Los versos de los trovadores y cantos juglares

Se consideraban profanos

La música religiosa

Era el canto gregoriano

Y ahora me despido

Orgulloso de haber sido

el emisario del pasado

que la Edad Media os ha mostrado"

EN UN MERCADO PERSA

   En la Edad Media convivieron en España tres culturas diferentes: los judíos, los musulmanes y los cristianos.

El otro día en clase estuvimos hablando sobre la música sefardita y escuchamos a la compositora Ana Alcaide. En esta ocasión nos vamos a centrar en la cultura musulmana y por ello he escogido la pieza musical "En un mercado persa".
Esta música está ambientada en los bulliciosos puestos donde mercaderes venden frutas, pescado, carne e incluso pieles curtidas y preciosas sedas.


Los mercados en la Edad Media eran un lugar donde se mezclaban ricos y pobres. Era el centro de la vida social. En el siguiente musicograma podrás observar un mercado árabe donde aparecen personajes de todo tipo:

Pero, ¿Quien compuso esta magnífica pieza?

Albert W. Ketelbey (1875-1959) fue

un compositor inglés, pero también

editor de música y director de una

firma discográfica inglesa. Escribió

música para el teatro londinense, aunque

nadie lo recordaría si no hubiese

escrito “En un mercado persa",

 muy popular por por la hermosa melodía

que contiene. Con esta obra, Ketelbey

intentó pintar con música el bullicio de

un mercado árabe.

   La obra se compone de 10 escenas diferentes, cada una de ellas con su propio tema musical. Algunos temas se repiten, lo que significa que los personajes, ideas o situaciones que describen, vuelven a aparecer.

El musicograma:
Aquí tienes otro musicograma. En esta ocación las imágenes no se mueven, pero cada dibujo correspone a una pulsación y a un tema distinto. En las próximas unidades crearemos musicogramas en clase, así que presta mucha atención a la relación entre música e imagen: